商品描述
| 美學思潮啟發音樂創作 | ||||||||||||
音樂美學與音樂創作 | ||||||||||||
意識形態影響音樂創作極為深遠,歷史上的主要美學風格都曾引領藝術創作及藝術欣賞到一種全面的新高度。貝多芬學的是古典風格,但受當時浪漫主義的影響,使他變成浪漫派樂的啟蒙者。這些思潮引發音樂大師的共鳴,創造出劃時代的創作。作者為台灣現代重要的作曲家,藉著本書探討一些美學思潮,並以自己的作品為例說明其美學表現,啟發音樂創作、詮釋及欣賞。 | ||||||||||||
| 全音樂譜出版社 商品編號:B701 | ||||||||||||
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第一章 音樂創作美學觀(代序) 技巧,只是為了達成美學觀和風格要求的方法,它並不是無緣無故地出現。藝術家如果只追求技術的精進,而不從藝術的根本問題去探究,容易變得匠氣、即使自認為前衛的藝術家,其實也很容易於自我陶醉,而無法正視藝術的本源與本質。因此,技巧可以說是從歷史傳承下來的美學觀所累積的各種表現方法,重要的是如何去運用這些技巧來表達自我獨特的美學觀,創造藝術風格。藝術為何如此吸引人之處,原因就在於它展現出來的多樣美學觀。 討論藝術風格如果不渉及美學觀點,就找不到根源。美學的探討是音樂研究的本源,沒有美學探討就無法產生新音樂。每個人雖然都有自己獨特的美學觀,但接收不同的美學觀點有助於刺激以及改變自己美學觀點,進而影響到藝術風深度的美學探討有助於多元的藝術創作。 歷史上音樂風格的變化主要並不是技術造成的:從文藝復興到巴洛克,是音樂(獨唱、獨奏)、乃至主音音樂的呈現;從巴洛克到古典,是音樂主題的伸形式的擴展;從古典主義到浪漫主義是形式的解放;從浪漫主義到新古典主義,是古典精神的再現。這些成就都隨著美學思想的發展而變化。而這些音樂風格隨著時代的變遷,它獨特的美學觀並不會隨著時間的變化而改變,長久累積下來的結果會在末來創造出更多元的觀點,產生新的藝術風格或是融合舊有的美學觀產生不一樣的藝術風格。 音樂科班訓練常把演奏當作技藝訓練,甚至連音樂創作也當技術來學習,因而,常誤導音樂文化的成長。過多的考試、比賽,造成唯技術或技術性知識的藝術觀、而忽略藝術的創造性。為了避免音樂創作僵化,音樂訓練應培養多元的美學觀點…… |
| 目錄 |
第一部 音樂美學
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