受到拉羅的《西班牙交響曲》激發，作於1878年，「D大調小提琴協奏曲 作品35」為柴可夫斯基最著名的作品之一，充分發揮小提琴演奏技巧，開展色彩豐富的管弦樂，富有俄國民謠的地方色彩，作品歡快活潑，充滿青春氣息。

 

『柴可夫斯基最初所寫的協奏曲是著名的降b小調第號鋼琴協奏曲，他在完成此曲的1874年末，想把曲譜呈獻給當時最具代表性的鋼琴家，也就是莫斯科音樂院的院長尼古拉，盧賓斯坦，希望他能夠親自首演此曲。可是當柴可夫斯基把曲譜帶到這位同事兼上司的面前時，卻得到了 「沒有價值，不值得演奏」的評論。

經過三年多後的1878年，柴可夫斯基又完成了一首小提琴協奏曲，同樣的，他也把曲譜帶到當時小提琴第一把交椅的奧爾面前，準備把樂曲呈獻給他，希望他能夠首演此曲。但獲得的回應跟三年前的鋼琴協奏曲一模一樣。

柴可夫斯基這樣描述說：「他斬釘截鐵的說本曲不可能演奏。這樣的判斷出自聖彼得堡小提琴權威的口中，使我應用豐富想像力才剛生來的孩子，隨即遭到被遺棄的悲慘命運」。

鋼琴協奏曲方面，在碰到阻礙之後，仍由徳國的著名鋼琴家畢羅拿到波士頓舉行初演，為他開啟了赢得空前人氣的先鋒。至於柴可夫斯基唯一小提琴協奏曲，同樣也有類似畢羅的人物出現，他就是當時在來比錫音樂院擔任教授的德裔小提琴布羅茲基。

布羅茲基是在1881年11月22日在維也納由李希特指揮維也納愛樂管弦樂團的演奏會上，擔任獨奏舉行此曲的初演，但包含指揮家在內，或許是樂團演奏得不夠賣力，聽眾的反應相當遲鈍，導致相當嚴厲的批評。不過因為演奏而深知此曲之真價的布羅茲基並不灰心，一有機會就演奏此曲，終於使本曲在歐洲各地獲得高度評價。奧爾後來也推翻前言，開始演奏此曲，使本曲在此一曲種中變成代表性的名曲之一。曲子當然是呈獻給布羅茲基。此外，據說丹姆羅比布羅茲基更早在1879年就於紐約演奏過此曲，但實際的情況如何並不清楚。總而言之，本曲之所以能廣泛受到認識，完全要歸功於布羅茲基的努力。樂譜在1888年出版。』

----摘錄自《柴可夫斯基名曲解說》珍藏版／美樂出版社