【前言】

我在完成前兩本「交響曲淺釋」後，立即動手整理與編寫這三本「管弦樂淺釋」，爲了使文字敍述與主題譜，有更密切的配合與聯繫，經大陸書店張經理的欣然應允，「管弦樂主題」兩冊，將由我親自編輯。

聆賞名曲時，「主題譜」是非常重要的「指引」。在文字解說中，即使是生花妙筆，也不可能把主題的輪廓，清楚而正確地描摩出來。我有一位學生，曾來信告訴我，他很喜歡聽「波斯巿場」。他在聆賞時，總是逐段看著我在唱片上所寫的解說，結果還是分辨不出那一段是表示公主到場，那兩句代表「魔術師」和「玩蛇者」。像這種情形，只有藉助「主題譜」，才能「一目暸然」。

正如我在「交饗曲淺釋」的前言中所說的， 這三本「管弦樂淺釋」的編著宗旨，仍置於淺顯化、趣味化和通俗化上。凡是有關創作時的軼事趣聞、神話或傳說，以及樂曲內容的描寫情節， 均盡量詳加介紹，關於樂曲結搆的分析，則避免過於專門性的、生硬枯燥而繁雜的敍述。

這三本「管弦樂淺釋」中，不僅介紹音樂史上永垂不朽的「名作」，還把許多通俗的、可愛動聽的小品曲，也都網羅在內。像書中介紹的史特勞士的「圓舞曲」、蘇沙的「進行曲」，以及「時鐘店」「小狗與口哨」和「森林的鐡匠」等描寫音樂，在本省坊間已出版的「管弦樂」書中，則從未提及。

事實上古典名曲，並非全是龐大艱深的音樂。有許多正是如上所舉的極為可親、快活易憧的小品。有一些大作曲家，不僅寫下結構宏偉的大曲，同時也遺下眞珠般精美可愛的小曲。這些小品音樂，全是我們從孩提時候，就已「耳熟能詳」的樂曲。欣賞和接觸名曲，就是從這些簡易名曲開始。

今日社會上，黃色歌曲充斥，靡靡之音横溢，這是一件令人堪憂的事。我時常聽到有人說， 古典名曲艱深難懂，但流行歌卻容易接受，容易感動，同時為了趕時髦，寧願沉迷於令人神經麻醉、沉淪與狂亂的靡靡之音的洪流中！

為了矯正這種錯誤的觀念，使這些對「名曲」望而生畏的朋友，不再害怕「名曲」，我在這三本「管弦樂淺釋」中，特別把前述的「入門曲」，全部加以介紹，協助他們由淺入深，然後逐漸踏入寶藏萬千的「正統音樂」的天地。

當你循序踏進「名曲的殿堂」時，必然會驚喜於它的豐富、它的璀璨、它的遼闊、它的深遠！那裏有著享用不盡的珍貴遺產。這些由歷代旳天才們，以血與淚、痛苦與狂歡，憑泉湧般的靈感結晶出來的、或是經過深思熟慮與千錘百鍊出來的音樂，有多麽崇高，是何等綺麗，又是如何聖潔！

我願藉著這一連串音樂叢書的出版，把所有不朽的著名作品介绍出來，使更多的人，向它膜拜，和它親近，而且獲得心靈上的滋潤。

為了增加讀者閱讀的興趣，本想多畫些鋼筆畫的插圖，奈何百事纏身，未能如願，只將幾年前畫好的取用。像「森林的鐡匠」「波斯市場」和「動物狂歡節」等描寫音樂，以及「彼得與狼」的音樂故事，如果看著我所畫的插圖聆賞，則興趣必定倍增，印象也會更深。

我的「管弦樂淺釋」下冊後面，加上兩篇附錄：一爲「管弦樂的樂器」，一為「本省管弦樂唱片索引」。深刻地了解管弦樂中的各種樂器，也是欣賞名曲時，非常重要的基本條件。這一篇文字，圖譜俱全，對各位的欣賞，幫助必大。「名曲」解説，只是用以輔助欣賞，提高典趣，增加常識。但若不實際去聆聽 ，則意義全失。目前在本省接觸名曲最方便的方法，莫過於購買廉價的翻版唱片。因此，這三本「管弦樂淺釋」，仍注重和唱片的相互配合與聯繫。我在唱片索引中所推薦的佳片，全是憑十多年來從事唱片評介和欣賞教學所得的經驗，深信各位必能信賴。

邵義強謹識
民國五十九年元旦

 【內文選讀】

管弦樂的歷史和類別

一、樂器的起源

器樂曲在十六世紀時，才逐漸從聲樂曲的附屬地位掙脫出來，成爲獨立性的音樂。當時使用的主要樂器有魯特琴（Lute）、古鋼琴（Clavecin）和風琴等，其他像維奧爾（Viol 老式的六弦琴）族的弦樂器、小提琴和管樂器，也經常使用。

魯特琴是一種最古老的、面平背駝的撥弦樂器，由十根弦和低音的五根空弦構成。維奧爾族的弦樂器，雖然全是撥弦樂器，卻因音域的不同，分成高音、次中音和低音三類。有些學者認爲小提琴是在一五一一年，於義大利北部的波隆那（Bologna）第一次製成的，後來因安德拉‧阿媽娣（Andrea Amati 1530～1611）的功勞，才完成小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴等不同的様式。

在管樂器中，我們可以舉出長笛、雙簧管、低音管、短號、蛇形大號（）和伸縮喇叭等；這些樂器都從原始的形態，經過不斷的改良，才有今天這様完美的性能。長笛最早是直吹的，用禾木科植物莖製成， 後來用木料製作，改用横吹，並利用笛身上的孔的加減而吹出曲調。直到一八三〇年才發明了開閉笛孔的機械裝置。雙簧管（即豎笛）是由名叫「休姆」的樂器改良而成的。如上所述，當時的樂器和今天我們所熟悉的，有相當大的差異。