【序】 
此樂譜包括了其他貝多芬的全部鋼琴作品。下列作品主要是根據原稿，仿原稿或複印本而編成的。
本版所包括的貝多芬鋼琴曲集，可以反映出他生命的每一個階段。由其中可以洞察貝多芬發展的大概情形。波昂時期的作品，仍有當時的“時代風味”，只是處處流露出貝多芬的天才，如1782年所作的F小調奏鳴曲的第一樂章。隨著這個以及其他年輕時代的作品繼續下去，我們可以認識“中期”的貝多芬，譬如極具華麗的技術與力量的“小品”作品33號第五首與第七首，或是具有燦爛即興藝術的幻想曲作品77號。“小品”作品119與126就像貝多芬後期那種樸素的人性與善良結晶而成的完美形式向我們傾訴似的。

貝多芬總是一有靈感便把它寫下來。只要我們看一下所留下的記譜稿，我們可以發現他常常同時在作好幾個曲子。從這些草稿，他完成了他的作品，同時在草稿中的更改處，我們可以看出他在形式上花了多少的功夫。貝多芬永遠在追求完美，從不放棄改進的機會，甚至在付印時還在更改。所以原始版本與原稿常常有所出入，作爲一個原典版的編者，要知道貝多芬最終的意思是十分困難的。

從稿源可以看出，貝多芬在他認爲重要的地方全都加上明確的演奏指示。音樂能自由流露出來的樂段常不註加記號，以留待彈奏者創造其想像力；只有在貝多芬希望有他自己特殊表現方法的地方，才加上彈奏法記號。他的音樂語言是如此地別具風格，以致於任意更改將會損害其本質。
本版盡量遵照貝多芬的寫譜方式。我們將音符照原樣地分配於二個譜表上，我們雖然可以簡單地把譜表記號變更，卻會把譜面的一致性破壞，因此我們保留了原有那種在視覺上也容易唸出其音面關係的記譜方式。正如在鋼琴奏鳴曲集序言中所陳述的理由一樣，本版本一律採用豆點作爲斷音的符號。